
‘BAILAR LA MUERTE’ de Luis E. Parés, se presentará en el Festival de Cine Europeo de Sevilla
La película documental recorre la historia del flamenco durante el franquismo y el exilio para explorar su relación con el poder, la libertad y la memoria
Concebida como un ensayo cinematográfico a partir de materiales de archivo, la película cuenta con una canción de Rosario La Tremendita
LACIMA PRODUCCIONES, RED COLLISION y VIDEOMERCURY FILMS producen la película documental BAILAR LA MUERTE, escrita y dirigida por Luis E. Parés, que se presentará en la Sección Embrujo del Festival de Sevilla el próximo 7 de noviembre a las 16h. La película, que llegará a cines el 20 de noviembre de la mano de LAZONA Pictures y SIDERAL CINEMA, sigue las huellas del flamenco desde el final de la Guerra Civil y durante el franquismo, dividido entre quienes permanecieron en España y quienes tuvieron que partir al exilio. A través de las imágenes cinematográficas producidas a ambos lados de la frontera, sus cuerpos y voces sirven a Parés para interrogar cómo una expresión cultural profundamente popular fue reclamada y utilizada por el poder sin llegar nunca a ser completamente sometida.
La película cuenta con una una de las voces más singulares del flamenco contemporáneo, Rosario La Tremendita, quien reinterpreta el clásico Suspiro de España desde un lenguaje sonoro contemporáneo, fusionando flamenco, nuevas texturas y armonías para renovar su significado y proyectarlo hacia el presente.
La película cuenta además con la participación de RTVE y Movistar Plus, el apoyo del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) y del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), y ha pasado durante su desarrollo por iniciativas como Torino Film Lab, Abycine Lanza —donde el proyecto fue premiado— D’A Film Lab Final Cut y MAFIZ Málaga.
SINOPSIS
BAILAR LA MUERTE explora el flamenco como un territorio en disputa entre el exilio y la dictadura, la libertad y el control, la memoria y la representación. Desde el final de la Guerra Civil y a través del franquismo, la película sigue las huellas de un flamenco dividido: el que se quedó en España y el que partió al exilio, a través de la cinematografía realizada en ambas orillas. En sus cuerpos, imágenes y voces, el film desvela una cultura reclamada por el poder, pero que nunca llegó a ser poseída del todo.

Luis Paré confiesa que “La película es el resultado de diez años de exploración estética, histórica y personal”. Historiador del cine español además de cineasta, Parés parte de su trabajo de investigación y de su pasión por el flamenco para reunir películas, grabaciones, letras olvidadas y antiguos discos de pizarra en una obra que busca acercarse a los múltiples significados que este arte ha adquirido a lo largo del tiempo, con referentes como Jean-Luc Godard y Mark Cousins.
Ricard Sales, productor, cuenta que “se trata de un gran acervo cinematográfico, formado por películas rodadas dentro y fuera de España, algunas de ellas muy singulares y desconocidas por el público, pero todas ellas patrimonio de la cultura española, al menos en espíritu.”
BIOGRAFÍA LUIS E. PARÉS
Luis E. Parés es historiador del cine y cineasta documental. Ha dirigido los cortometrajes documentales EL ABSURDO, MI IDEOLOGÍA. VARIACIONES SOBRE UN CONCEPTO, AIDEZ L’ESPAGNE y EL CADÁVER DEL TIEMPO, proyectados en festivales internacionales como FIDMarseille y el Flaherty Seminar de Nueva York. Su primer cortometraje de ficción, LOS CONSPIRADORES, se estrenó en el Festival Internacional de Cortometrajes de Clermont-Ferrand. En 2023 estrenó su primer largometraje, LA PRIMERA MIRADA, en el Festival Internacional de Cine de Róterdam y en la SEMINCI.
SOBRE LACIMA PRODUCCIONES
LaCima es una productora de cine y televisión especializada en largometrajes de ficción y documentales. Entre sus producciones más destacadas se encuentra TARDES DE SOLEDAD (2024), el primer largometraje documental de Albert Serra, galardonado con la Concha de Oro del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el Premio Goya a la Mejor Película Documental y dos Premios Gaudí (Mejor Película Documental y Mejor Montaje), entre muchos otros reconocimientos, y elegida Mejor Película del Año por la revista Cahiers du Cinéma. También destaca EL AÑO DEL DESCUBRIMIENTO (2020), de Luis López Carrasco, galardonada con los Premios Goya a la Mejor Película Documental y al Mejor Montaje en 2021, así como con el Premio Astor Piazzolla en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, entre un total de 28 premios nacionales e internacionales. Recientemente ha estrenado el documental LA NOCHE DE LA INFANCIA (2026), de Xisi Sofia Ye Chen, ganador del Gran Premio del Jurado del festival Visions du Réel.
SOBRE RED COLLISION
Red Collision Studios se destaca como la productora de mayor crecimiento en Colombia, ofreciendo servicios de producción y desarrollando películas originales. Su equipo ha colaborado con plataformas e industrias globales como Netflix, Prime Video, Apple TV, StudioCanal y Max. En tan solo tres años, la compañía ha realizado 11 películas, varias de ellas en coproducción internacional con España, Italia, Canadá, Argentina y Uruguay. Reconocidos en escenarios internacionales, han sido seleccionados en Cannes Docs y contarán con su premiere este año en Sitges, reafirmando su visión de crear historias diseñadas para viajar por el mundo.
SOBRE LAZONA
LAZONA nace en 2003 como productora de artes audiovisuales y escénicas, aunando cine, series y teatro. En 2023 amplía su horizonte con la creación de una nueva línea de distribución cinematográfica con LAZONA Pictures y una productora afincada en el País Vasco, LAZONA Zinema.
Desde entonces, ha producido una treintena de películas (Sin cobertura, No habrá paz para los malvados, Ocho apellidos vascos o La consagración de la primavera), además de varias series (Gigantes o La noche más larga), más de setenta obras de teatro (La mujer rota, La vida es sueño o La ternura) y un creciente catálogo de largometrajes distribuidos (Cuando cae el otoño, La voz de Hind o Locamente).
En todo este recorrido, ha combinado tanto éxitos de taquilla como de crítica y premios.
